JOHN WATERS, REY DEL TRASH
Celebramos el 80 cumpleaños de este icono de la irreverencia con una selección de sus películas
Para John Waters lo “trash” o el “mal gusto” no es ninguna provocación. Es parte de su estética y la seña de identidad de su cine. “Mis películas utilizan el mal gusto pero como estilo, como moda y como una forma de humor”, afirma con sinceridad.
El 22 de abril John Waters cumple 80 años y TCM lo celebra con la emisión de seis de sus películas más emblemáticas. Se incluyen las películas Polyester, Cry Baby (El lágrima), Cecil B. Demented, Los asesinatos de mamá, Pecker y Hairspray, fiebre de los 60. Son largometrajes que muestran la trayectoria cinematográfica de este director marcada por la irreverencia y por su desenfadado humor corrosivo.
John Waters nació en Baltimore. A los dieciséis años su abuela le regaló algo que cambiaría definitivamente su vida: una cámara de cine. Con ella comenzó a realizar pequeñas películas y cortometrajes protagonizados por sus amigos del barrio, entre ellos Harris Glenn Milstead, conocido posteriormente como Divine, una drag queen que se convertiría durante años en su musa. Así fueron naciendo títulos como Female Trouble, Desperate Living o Pink Flamingos, que forman parte de la llamada “trilogía basura”. En la década de los 80 y 90 su cine se hizo más comercial y llegó al gran público. Son los años de títulos como Polyester, Hairspray, Cry-Baby, Los asesinatos de mamá o Cecil B. Demente.
A sus 80 años John Waters mantiene su eterno aspecto burlón y su finísimo bigote, homenaje a Little Richard. Sigue siendo un cineasta vital y continúa sintiéndose joven y rebelde: el rey del trash.
Miércoles 22 de abril
15:40 Polyester (Polyester, 1981)
17:10 Hairspray, fiebre de los 60 (Hairspray, 1988)
19:00 Cecil B. Demente (Cecil B. Demented, 2000)
20:30 Cry Baby (El lágrima) (Cry Baby, 1990)
22:00 Los asesinatos de mamá (Serial Mom, 1994)
23:35 Pecker (Pecker, 1998)
WILLIAM WYLER, EL ARTESANO DE HOLLYWOOD
Una semana con el cine de uno de los mejores directores del Hollywood dorado
Se llama artesanos de Hollywood a aquellos directores que trabajaron dentro del llamado sistema de los grandes estudios de Hollywood durante los años 30, 40 y 50 del siglo XX. No consiguieron un estilo personal que unificara su obra, ni la independencia creativa respecto a los productores, pero a ellos se debe una gran parte de los mejores clásicos del cine americano. Uno de ellos, quizá el más brillante, fue William Wyler.
Del lunes 13 al domingo 19 de abril TCM emitirá las películas más representativas de la filmografía de William Wyler. Se podrán ver títulos como La gran prueba, protagonizado por Gary Cooper y Anthony Perkins; Una chica divertida, con Barbra Streisand y Omar Sharif; La señora Miniver; Ben-Hur, ganador de once Oscar de Hollywood; La carta y Jezabel, ambas con Bette Davis encabezando el reparto, y Los mejores años de nuestra vida. Películas, todas ellas, de distintos géneros, pero unidas por el enorme talento de uno de los mejores directores que ha dado el Hollywood dorado.
Bette Davis solía decir que William Wyler fue el director más grande que ha dado Hollywood. Era un hombre disciplinado y, a veces, tiránico. Su perfeccionismo le llevaba a repetir una misma toma decenas de veces, sin importarle el nombre de la estrella que sufría la tortura. Lo soportaban estoicamente porque tenía una merecida fama de gran director de intérpretes. Lanzó a actrices como Audrey Hepburn en Vacaciones en Roma o a Barbra Streisand en Una chica divertida y consolidó la carrera de Bette Davis y la de Charlton Heston, a quien dirigió en Ben-Hur.
William Wyler nació en 1902 en Alsacia, cuando esa región formaba parte del imperio alemán. En 1921 se trasladó a los Estados Unidos y en 1925 se convirtió en el director más joven de la Universal. Con La señora Miniver fue uno de los primeros directores en advertir a Hollywood de los peligros del nazismo. No era extraño porque Wyler era judío. Aquellos años, durante la II Guerra Mundial, lo encumbraron definitivamente. En su película Los mejores años de nuestra vida se fijaba en la traumática readaptación de los excombatientes a la vida civil. A lo largo de su carrera estuvo nominado al Oscar en 15 ocasiones y ganó tres estatuillas y el premio honorífico Irving Thalberg que concede la Academia de Hollywood a los mejores productores. Murió el 27 de julio en Los Ángeles a los 79 años de un ataque al corazón.
Lunes 13 de abril
16:05 La gran prueba (Friendly Persuasion, 1956)
Martes 14 de abril
17:25 Una chica divertida (Funny Girl, 1968)
Miércoles 15 de abril
17:30 La señora Miniver (Mrs. Miniver, 1942)
Jueves 16 de abril
18:25 Jezabel (Jezebel, 1938)
Viernes 17 de abril
16:00 Ben-Hur (Ben-Hur, 1959)
Sábado 18 de abril
16:30 La carta (The Letter, 1940)
Domingo 19 de abril
18:05 Carrie (Carrie, 1952)
20:10 Brigada 21 (Detective Story, 1951)
22:00 Los mejores años de nuestra vida (The Best Years of Our Lives, 1946)
EL PADRINO EN TCM
Francis Ford Coppola nos ofrece una de las mayores trilogías de la historia del cine
El 6 de febrero de 1972, en la sala privada de proyecciones de los estudios Paramount, los directivos de la compañía vieron por primera vez la versión definitiva de El padrino, la película dirigida por Francis Ford Coppola y basada en la novela de Mario Puzo. Pocos de los que estaban ahí pensaron que iba a convertirse en uno de los mayores éxitos taquilleros y de crítica, primero, de la década, y luego de toda la historia del cine. La fotografía diseñada por Gordon Willis les escandalizó. A Marlon Brando, el protagonista, no se le veían los ojos en muchas escenas. “Es como ver la película con gafas de sol”, llego a decir Robert Evans, entonces jefe de producción de la compañía. También echaban en falta más acción y violencia.
El film se estrenó el 15 de marzo de 1972. A finales de ese año se había convertido en el mayor éxito de taquilla de todos los tiempos. En la ceremonia de los Oscar de 1973 ganó tres premios: mejor actor para Marlon Brando, que no acudió a recogerlo, mejor película y mejor guion adaptado. Dos años después llegaría la segunda parte de la saga, un hecho que rompió con todos los tópicos porque muchos la consideran incluso mejor que la primera. Ganó el doble de Oscar: seis. Y en 1990 se estrenó la tercera y última entrega para cerrar definitivamente la historia.
El viernes 24, el sábado 25 y el domingo 26 de abril los espectadores de TCM podrán ver la trilogía completa de El padrino. La historia de una saga de emigrantes sicilianos, los Corleone, que se convierte en una de las familias más poderosas de la mafia norteamericana. Una palabra, mafia, que no se pronuncia a lo largo de las tres películas.
Una trilogía en la que podemos ver a actores y actrices como Al Pacino, Diane Keaton, Robert Duvall, James Caan, Talia Shire, John Cazale o Sofia Coppola, entre otros muchos. Ha pasado más de medio siglo desde que los espectadores vieron la primera entrega de El padrino y cada vez que la vuelven a ver sigue produciéndose la misma magia. Una escena lleva a la otra y esta a una más. Y así se completa la primera parte, luego la segunda y después la tercera entrega sin poder apartar los ojos de la pantalla. Más de nueve horas de una trilogía eterna que es historia misma del cine y que TCM emitirá del 24 al 26 de abril.
Viernes 24 de abril
22:00 El padrino (The Godfather, 1972)
Sábado 25 de abril
22:00 El padrino: parte II (The Ggodfather Part II, 1974)
Domingo 26 de abril
15:30 El padrino (The Godfather, 1972)
18:30 El padrino: parte II (The Godfather Part II, 1974)
22:00 El padrino de Mario Puzo, Epílogo: La muerte de Michael Corleone (The Godfather Coda: The Death of Michael Corleone, 1990)
Sobre TCM
TCM ofrece una selección de las mejores películas de todos los tiempos, desde las grandes producciones de los estudios de Hollywood hasta los títulos más destacados del cine independiente. TCM Now es la oferta de contenidos bajo demanda de la marca de televisión TCM, disponible en Movistar Plus+, Vodafone, Orange TV y Agile TV.
TCM es propiedad de Warner Bros. Discovery, compañía líder en entretenimiento. Está disponible en España en las plataformas de televisión de pago Movistar Plus+ (dial 22), Vodafone (dial 54), Orange TV (dial 38), Euskaltel (dial 9), R (dial 3), Telecable (dial 23), Virgin Telco (dial 22), Tivify (dial 30), Digi (dial 19), CLICtv (dial 52) y a través de Agile TV (dial 25).
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